جمعه 11 مهر 1393

استقبال از کارگاه آواز نوربخش در همدان

   نوشته شده توسط: حسین زندی    نوع مطلب :گفتگو ،موسیقی ،روزنامه همشهری ،

استقبال از کارگاه آواز نوربخش در همدان

حسین زندی

جمعه گذشته به همت خانه آواز همدان و کانون تبلیغاتی اهورا کارگاهی با موضوع صدا سازی در آواز و با هدف استعداد یابی با حضور حمید رضا نوربخش خواننده و ردیف دان موسیقی کشور در همدان برگزار شد .

دراین کارگاه که با استقبال خوبی روبرو شد بیش از چهل نفر از خوانندگان جوان همدانی شرکت داشتند، حمیدرضا نوربخش مدرس آواز در این زمینه گفت: من پیش تر هم در همدان برنامه اجرا کرده ام ، با دوستان همدان هم ارتباط خوبی داشتیم هنرمندان خوب و استعدادهای خوب در این شهر وجود دارد ،همدان جز مناطق استعدادخیز است.

نوربخش در زمینه تاثیراین کارگاه گفت: برگزاری این کارگاه ها حتما تاثیرگذار خواهد بود چون بخش زیادی ازمشکلاتی که در آموزش موسیقی وجود دارد به دلیل نبود آگاهی است اگر کسی که این راه را طی می کند، مسیر خود را به درستی بداند، که این مسیر از ابتدا تا انتها چگونه باید طی شود به نظرم بسیارراهگشا است ، بسیاری اوقات به دلیل نداستن مسیربه بیراهه می رویم و استعداد هارا از بین می بریم. به نظرمن این کارگاه ها در این نوع آگاهی بخشی موثر است البته اگربخواهیم کارایی بیش تری داشته باشد باید دریک کاردراز مدت به آن بپردازیم.

این خواننده در پاسخ به این سوال که  بیشتر مواقع مسیر بالعکس است وشهرستانی ها برای بهره گیری از حضور استادان به تهران می روند برای این که این کارگاه ها تداوم داشته باشد و در شهرستان ها دوره های چند روز برگزار شودچه باید کرد گفت: متاسفانه برای همه مدرسان  مقدور نیست من چون گرفتاری غیر هنر بسیاری دارم، توان اینکه یک هفته در شهرستان بمانم را ندارم اما اگر میسر شود از برخی همکاران که می توانند زمان بیشتری را صرف آموزش کند بسیار خوب است وبرای استادانی که فراقت حتما باید این اتفاق بیافتد. البته استادان بزرگ برای همه دوره ها کاربرد ندارد، مثلا برای کسی که تازه آموزش تار را شروع کرده نیاز ندارد که به حضور استاد علیزاده برود اما استاد علیزاده می تواند با یک کارگاه هنرجویان رابا یک دیدگاه و مسیر نو آشنا کند. اما کسی باید از آموزش های مداوم علیزاده استفاده کند نوازنده باشد ،در این استان هم کسانی هستند که می توانند دوره های مقدماتی را با هنرمندان کار کنند.

حمید رضا نوربخش موضوع صدا سازی در آوازرا بسیار مهم عنوان کرد و گفت: در بحث صداسازی می خواهیم بگویم که مشکل کجاست و در صدا به دنبال چه چیزی هستیم اما برای اینکه به نتیجه مطلوب برسد کار دراز مدتی است فکر می کنم مشکل بیش تر این است که نمی دانیم یا به دنبال چه چیزی برویم وقتی بدانیم چشم اندازروشن می شود.

محمد باقر مرادی عضو هیات مدیره خانه آواز گفت: برخی از این موارد از طریق مدرسان استان درکلاس های هفتگی به هنرجویان گفته می شود اما وقتی یک استاد صاحب نامی این موارد را مطرح می کند تاثیر بهتری دارد ودلنشین است حدود 3سال در خانه آوازدر مورد صدا سازی بحث می شود برخی از دوستان حتا به شدت مخالفت می کند اما امروز وقتی استاد حمیدرضانوربخش ایرادها را بدون غرض مطرح کرد تاثیر خوبی داشت ونکات خوبی مطرح شد ضعف بیشتر دوستان استفاده نکردن از تمامی ظرفیت صدا بود و استفاده بد از صدا بود

 این مدرس آواز افزود: یکی از مواردی استاد در این کارگاه مطرح کرد این بود که بیش تر دوستان صدای خوبی دارند اما چگونگی استفاده از آن را نمی دانند بسیار موثر بود اامیدواریم در جلسات بعدی بازخورد آن را ببینیم

 

 مرادی در پایان گفت: درخانه آواز یکی از اهداف این بود که آقای نوربخش صدای دوستان همدانی را بشنوند اگر تشخیص دهند پتانسیلی وجود دارد افراد برجسته انتخاب شود و ما خواهش کنیم یکی از مدرسان این کارگاه را ادامه دهند

 از روزنامه همشهری همدان 2 مهر 1393


برچسب ها: موسیقی همدان ، کارگاه آواز حمیدرضا نوربخش ،

یکشنبه 30 شهریور 1393

این بار قمر با نوای نوربخش درهمدان نغمه سر می دهد

   نوشته شده توسط: حسین زندی    نوع مطلب :موسیقی ،گفتگو ،

این بار قمر با نوای نوربخش درهمدان نغمه سر می دهد

همدان- حسین زندیخبرنگار همشهری: 27 و 28 شهریورماه همدان بار دیگر میزبان گروه موسیقی قمر خواهد بود و این بار خواننده صاحب نام موسیقی سنتی ، حمید رضا نوربخش این گروه را  به مدت دو شب در سالن ابن سینا همراهی می کند. گروه قمر به سرپرستی نوید دهقان در همدان ناشناخته نیست ، این گروه بارها در همدان با خوانندگانی چون سالار عقیلی برنامه اجرا کرده است،  به نظر می رسد این بار نیز مانند گذشته با استقبال خوب هنر دوستان همدان روبرو شود.

امیر برجیان مدیر برنامه گروه قمر در همدان گفت: برنامه آینده ما 27 و 28 شهریور ماه با اجرای گروه قمر به سرپرستی نوید دهقان و خوانندگی حمیدرضا نوربخش است ،گروه قمر را همدانی ها به خوبی می شناسندو آقای نوربخش هم بسیار خواننده شناخته شده ای است ، خوشبختانه برای برگزاری این کنسرت برخلاف همیشه اداره ارشادبا ما همکاری بسیار خوبی داشت.

مدیر کانون تبلیغاتی اهوراگفت :این برنامه تنها کنسرتی بود که با مشکل روبرو نشدیم ، برخلاف همیشه که اداره ارشاد برای اجرا سنگ اندازی می کرد با موانع روبرو نشدیم  ، این بار ارشاد به وظیفه خود عمل کرد و ما حس کردیم خانه دوم ماست و تمام وظایفی که مربوط به ارشاد است به خوبی انجام شد که جادارد از آنها تشکر کنیم ، بنده معتقدم که وقتی مشکلی هست حق داریم انتقاد کنیم و این بار که مسائل به خوبی انجام شد وظیفه داریم تشکر کنیم.

او با اشاره به حاشیه های ایجاد شده در برنامه های پیشین ازجمله لغو کنسرت شهرام ناظری گفت: برای برگزاری کنسرت استاد علیزاده نیز اداره اماکن موانعی ایجاد کرد اما خوشبختانه کنسرت علیزاده با استقبال خوبی مواجه شد.

 

در کنسرت علیزاده که دو هفته پیش از این در همدان برگزار شد، صبا علیزاده فرزند استاد علیزاده به عنوان نوازنده کمانچه و پژمان حدادی نوازنده چیره دست تنبک علیزاده را همراهی کردند این برنامه در دو بخش اجرا شد که در بخش اول دو نوازی سه  تار و تنبک در دستگاه سه گاه بود که به صورت بداهه اجرا می شد اما بخش دوم شامل قطعاتی در دستگاه راست پنجگاه بود و با آنچه در این دستگاه توسط دیگر استادان و هنرمندان اجرا شده بود تفاوت داشت قطعات ضربی که در این برنامه اجرا شد از ساخته های علیزاده بود، در این بخش سازهای کوبه ای پژمان حدادی و کمانچه صبا علیزاده تار استاد را همراهی می کرد علیزاده در این برنامه روایتی جدید از دستگاه راست پنجگاه را ارائه کرد. یکی از ویژگی های کنسرت این بود که شنوندگان موسیقی علیزاده در سکوت مطلق به نوای خوش استاد گوش می دادند و بر خلاف کنسرت های پیش که در همدان اجرا می شد از صدای کودکان و زنگ گوشی پی در پی همراه خبری نبود.

مسئول برگزاری کنسرت علیزاده در همدان  چگونگی برگزاری کارگاه آموزشی درحاشیه کنسرت گفت: شاید یکی از مهمترین اتفاق های که مهم تر از خود کنسرت بود همین کارگاه بود که با همکاری آموزشگاه های موسیقی در همدان برگزارشد استادعلیزاده گفتند از شرکت کنندگان پول دریافت نکنید و بااینکه سالن ارشاد در اختیار ما بود اجاره دریافت نکردند و هزینه های برگزاری هم به عهده کانون تبلیغاتی اهورا بود ودر دو کارگاه 100 نفر از هنرمندان و هنرجویان همدانی حضور داشتند حدود 22 نفر در کارگاه تنبک و حدود 80 نفر در کارگاه استاد علیزاده حضور داشتند که بسیار اتفاق خوبی بود

 

 

این فعال فرهنگی در مورد ارتقاء سلیقه موسیقائی در همدان گفت: استاندارد ها تغییر کرده است و دو علت دارد ، یک بخش مربوط به برنامه گزاران همدانی است که با اجرا های مکرر استاندارد ها را تغییر داده اند وما حتا بسیارمحترمانه همیشه از مخاطبان خواهش می کنیم سر ساعت حاضر باشند و هنگام اجرا سکوت را رعایت کنند اما این بار من هیچ موردی مشاهده نکردم و جای تشکر دارد از این همه همراهی و ادب. اما یک مورد مهمتر داریم و آن هم من نمی توانم اظهار نظر کنم بلکه نقل قول می کنم نظر استاد علیزاده را در این زمینه که گفتند ، "چقدر سطح  کارهای همدانی ها بالا و عالی است" ، ایشان پس از اجرای هنرجویان همدانی در کارگاه آموزشی گفتند ،" من کارهای بسیار خوبی در این برنامه شنیدم" این نشان می دهد مخاطبان ما بسیار حرفه ای هستند اگر هنرمندان درجه یک وارد همدان می شود هنردوستان درجه یک نیز به عنوان شنونده و مخاطب در برنامه ها شرکت می کنند.

او ادامه داد: من به یک نکته اشاره کنم که نمی توانم پنهان کنم ، شبکه های ماهواره ها سال هاست کارهایی به نام آکادمی و صدا سازی و آموزش برگزار می کنند و مخاطب زیادی درایران دارند من درجایگاهی نیستم که در مورد محتوا وسطح فنی آن اظهار نظر کنم ، اما استادان بزرگی که در داخل کشور داریم به مراتب جایگاه بسیار رفیعی دارند چه در ایران و چه در جهان و باید از این فرصت ها استفاده کنیم و موفقیت این کارگاه باعث شد برای برنامه های بعدی هم از ارشاد تقاضای مجوز کنیم تا چنین کارگاهی برای استادان و هنرمندان در نظر بگیریم.

 

برجیان در پاسخ به این سوال که چرا این بار گروه موسیقی با کلام دعوت شده است گفت:  اما اگر می خواستیم باز هم موسیقی بدون کلام دعوت می کردیم کمی دچار یکنواختی و تکرارمی شدیم و مخاطبان ما اقبال کمتری نشان می دادند،

وحید منطقی هنرمند و نوازنده باسابقه سه تار در همدان گفت: حسین علیزاده یکی از استادان صاحب سبک کشور است که همواره کاری غیر تکراری و نو برای ارائه دارد، یکی از شاخصه های این کنسرت بازی باریتم بود که با قدرتمندی تمام اجرا شد و افت و خیزهایی که در اجرای او وجود دارد جذابیت خاصی به موسیقی اش می بخشد.

 منطقی درمورد اینکه چرا در این برنامه از کلام استفاده نشده بود گفت: موسیقی قوی نه احتیاج به کلام دارد نه احتیاج به سازهای کوبه ای موسیقی استاد علیزاده نیز به تنهایی می تواند ساعت ها مخاطبان را بر روی صندلی ها میخکوب کندهمانطورکه هنگام اجرای این برنامه شاهد بودیم  ،یکی از ویژگی های استاد علیزاده اخلاق نیکوی اوست که در موسیقی اش نیز اثرگذار بوده است و حضور استاد در همدان فرصتی ویژه برای علاقمندان بود که امید است تکرار شود.

این هنرمند در پایان با اشاره به کنسرت گروه قمر و حمیدرضا نوربخش در همدان گفت:  حمید رضا نوربخش یکی از خوانندگان خوب و با اخلاق کشور است ، او از شاگردان مطرح استاد شجریان است و موسیقی را خوب می شناسد و آواز را به درستی اجرا می کند و سال هاست در خانه موسیقی  مسئولیت دارد، حضورهنرمندانی مانند نوربخش در همدان  می تواند دربهبود وضعیت موسیقی استان مفید باشد به خصوص اگر مانند استاد علیزاده کارگاه آموزشی هم برای هنرجویان همدانی برگزار شود.

 


برچسب ها: موسیقی همدان ، امیربرجیان ، وحید منطقی ، گروه قمر در همدان ، حمیدرضا نوربخش ، نوید دهقان ، حسین علیزاده در همدان ،

در گفتگو با سرپرست گروه موسیقی آوای فاخته عنوان شد؛

 برگزاری دومین کنسرت گروه روشندلان آوای فاخته در همدان

حسین زندی
کنسرت آینده ما نیز به صورت خیریه است و درآمد آن به نفع روشندلان خواهد بود. از آنجا که نهادی مثل بهزیستی و انجمن روشندلان کمکی نمی کنند امیدواریم مردم همیاری کنند و در این امر مشارکت کنند | سال گذشته پس از کنسرت همدان یک اجرا در سالن برج میلاد داشتیم که با استقبال خوبی روبرو شد.
به گزارش همدان پرس؛ گروه موسیقی روشندلان آوای فاخته همدان، سال گذشته به همت رضا عباسی نوازنده و آهنگساز همدانی تشکیل شد. این گروه متشکل از چهار نوازنده و چهارده همخوان از روشندلان جوان همدانی است.

دومین کنسرت این گروه با نام «کولی» از تاریخ 18 تا 20 شهریور ماه به مدت سه شب در سالن ابن سینای همدان برگزار خواهد شد. درآمد این کنسرت که نام آن بر اساس نام یکی از قطعات انتخاب شده است،  به نفع روشندلان خواهد بود.

سرپرست گروه روشندلان فاخته می گوید: سال گذشته من به انجمن نابینایان همدان مراجعه کردم دوستان را انتخاب کردم، البته انجمن هیچ کمکی در جهت شکل گیری گروه انجام نداد و حمایتی نکرد. به دلیل اینکه کنسرت اول گروه به صورت خیریه بود مردم همدان استقبال خوبی داشتند،برای ما هم تجربه خوبی بود و تشویق شدیم کار را ادامه دهیم.

رضاعباسی ادامه می دهد: امسال دومین کنسرت است و قطعاتی که انتخاب شده با سال گذشته متفاوت است. بیشتر قطعات را از آثار گذشته موسیقی پاپ و سنتی انتخاب کرده ایم که مردم با آنها خاطره دارند. بیشتر این کارها را شنیده اند و ارتباط خوبی با آنها دارند بازخوانی این کارها را در برنامه خواهیم داشت. 

عباسی می گوید: در این برنامه علی ایرانپور نوازنده گیتار، باقر گلیان نوازنده درامز، سیاوش مسلم نوازنده جوان ویلن، پرنیان بهرامی نوازنده فلوت کلاسیک و بنده نوازنده گی پیانو را برعهده دارم. اعضای گروه روشندلان که بیشتر نابینا و کم-بینا هستند نشان داده اند که توانایی خوبی در اجرای برنامه دارند.

این نوازنده می گوید: کنسرت آینده ما نیز به صورت خیریه است و درآمد آن به نفع روشندلان خواهد بود. از آنجا که نهادی مثل بهزیستی  و انجمن روشندلان کمکی نمی کنند امیدواریم مردم همیاری کنند و در این امر مشارکت کنند.

عباسی می گوید: سال گذشته پس از کنسرت همدان یک اجرا در سالن برج میلاد داشتیم که با استقبال خوبی روبرو شد. امسال نیز یکی از مسئولان درخواست کرد که پس از اجرای همدان در برج میلاد هم برنامه ای داشته باشیم.

او در مورد تفاوت کار امسال با سال گذشته می گوید: از آنجا که سال گذشته اولین اجرای گروه بود ما قطعات ساده تری را انتخاب کرده بودیم. امسال ریتم کار تندتر و شادتر است. کارها نسبت به سال گذشته در عین زیبایی مشکل تر و قدیمی تر است.

این آهنگساز ادامه می دهد: دوستان روشندل فوق العاده باهوش هستند، اشتباه کمتری در کار آنها دیده می شود. با آنکه پیش از ورود به گروه آموزش ندیده بودند با تمرینات اولیه سلفژ در مدت چهار ماه صداها آماده شد و به مرحله خوبی رسید و روزبه روز نیز بهتر خواهند شد.
http://www.hamedanpress.ir/?p=news_show&i=1&g=2
باز انتشار در روزنامه همشهری همدان 22 شهریور ماه 1393


برچسب ها: موسیقی همدان ، کنسرت روشندلان آوای فاخته در همدان ، رضا عباسی ، همشهری همدان ،

جمعه 31 مرداد 1393

کنسرت شهرام ناظری در همدان لغو شد

   نوشته شده توسط: حسین زندی    نوع مطلب :گفتگو ،مطالب در خبر گزاری ها ،موسیقی ،

به بهانه نبود سالن استاندارد

کنسرت شهرام ناظری در همدان لغو شد

مدت‏ها رسانه‏های استانی در همدان اخبار چگونگی برگزاری کنسرت شهرام ناظری به مناسبت روز همدان را از زبان برنامه گذاران و مقام‏های ارشد استانی منتشر می‏کردند و خبر از صدور مجوز می‏دادند اما در آستانه برگزاری مراسم روز همدان اعلام شد این کنسرت که قرار بود روز نخست شهریور برگزار شود لغو شده‏است.

خبرگزاری میراث فرهنگی ـ گروه فرهنگ و هنر ـ مدت‏ها رسانه‏های استانی در همدان اخبار چگونگی برگزاری کنسرت شهرام ناظری به مناسبت روز همدان را از زبان برنامه گذاران و مقام‏های ارشد استانی منتشر می‏کردند و خبر از صدور مجوز می‏دادند اما در آستانه برگزاری مراسم روز همدان اعلام شد این کنسرت که قرار بود روز نخست شهریور برگزار شود لغو شده‏است.
 
به گزارش CHN مدیر کانون تبلیغاتی اهورا در این‌باره می گوید: «برگزاری کنسرت موسیقی سنتی در شهرستان‌ها به ویژه وقتی بزرگان موسیقی دعوت می شوند مانند استاد شجریان یا ناظری و دیگر هنرمندان، افتخاری بر هر استان است و از طرفی رضایت مخاطب و علاقمندان را هم جلب می‌کند؛ ما نزدیک به 8ماه برای چندین بار به اداره ارشاد شهرستان نامه و درخواست دادیم که ما به عنوان برنامه گذار می خواهیم این اتفاق برای همدان بیافتد و استاد ناظری را دعوت کرده ایم و ایشان هم موافقت کرده اند. اما مدیریت قبلی بسیار محافظه کار بود و ممانعت می کرد و می گفت شورای تامین استان زیر نظر استانداری پاسخ داده که به هیچ وجه در هیچ سالن بیش از 500 نفر کنسرت برگزار نشود بهانه ایشان هم مسائل امنیتی بود.»
 
این درحالی است که در مرز غربی کشور یعنی شهر اربیل کردستان عراق کنسرت هایی برگزار می شود که ظرفیت سالن ها آن 16هزارنفری است .
 
برجیان می گوید: ما برای اینکه جلوگیری کنیم از خروج ارز دنبال برگزاری برنامه های هنری هستیم اما متاسفانه ارشاد موافقت نمی‌کرد. در مدیریت جدید با پیگیری و مساعدت معاونت سیاسی-امنیتی و معاونت اجتماعی استانداری همدان موافقت و مجوز استانی با مسئولیت این عزیزان صادر شده اما مدیر کل ارشاد نامه ای را به امضاء آقای ارجمند معاونت موسیقی وزارت ارشاد ارائه کرد که از تاریخ 2/4/1393 اجرای کنسرت موسیقی در سالن های ورزشی، سالن های غیراکوستیک و لب خوانی خوانندگان در سالن های کنسرت ممنوع است.
 
وی در ادامه می‌گوید: من این ابلاغیه و اهمیت دادن به موسیقی را قبول دارم اما باید توجه کنیم که امروز ما چه جایگاهی داریم. اگر ما واقع بینانه به موضوع نگاه می کنیم چرا آرمان های ما ایده آلیستی و دست نیافتنی طراحی شده است. این ایده آلیست بودن در ابتدا زیرساخت و بسترسازی نیاز دارد شما کدام سالن را دراستان همدان دارید؟ ظرفیت 12هزارنفری و20هزارنفری پیشکش سالن آمفی تئاتر که بالای1000نفر ظرفیت داشته باشد و مسائل صداو صندلی آن استاندارد باشد را معرفی کنید و بعد بگویید حق ندارید در فلان سالن کنسرت برگزار کنید.
 
در مدتی که مدیر برنامه پیگیر اخذ مجوز بود بارها رسانه ها خبر برگزاری کنسرت ناظری را منتشر کردند اما در آستانه روز همدان مجوز لغو شد.
 
برجیان می گوید: «من نمی توانم بگویم که مشکل لغو مجوز از طرف یک نفر است به مرور همه عقب نشینی می‌کنند؛ علیرغمی که همه مسئولان هم دوست دارند چنین اتفاقی بیافتد اما ظاهر دولت جدید محافظه کارانه حرکت می کند و کمتر قاطعیت نشان می دهد.»
 
این فعال فرهنگی بخش خصوصی می گوید: «همین موارد است که نشان می‌دهد کیفیت کارهای هنری در کشورهای جهان سوم با کشورهای توسعه یافته چه تفاوتی دارد. مسئولان به آمار و کمیت نگاه می‌کنند ،که به طور مثال یک جشنواره تابستانی برگزار شود اما اینکه از نظر کیفی چگونه است مورد توجه قرار نمی گیرد و نتیجه این است که همدان به عنوان شهر درجه 2 و 3 مطرح می‌شود.»
 
برجیان تجربه کنسرت گذاری برای هنرمندانی چون همایون شجریان و سالار عقیلی را در همدان دارد و معتقد است یکی از شاخصه های توسعه گردشگرپذیری همدان ایجاد بستر و زیر ساخت برای فعالیت های هنری در این شهر است.
 
او می گوید: جایگاه آمفی تئاتر و کنسرت در اولویت مباحث گردشگری است. در بحث کلان تر یکی از بزرگ ترین راه های خروج ارز از کشور به خاطر نداشتن این زیرساخت هاست، با نگاهی به مسافران ایرانی که برای دیدن کنسرت به کشورهای حاشیه ای می روند می توان به این قضیه پی برد. با اینکه جاذبه های گردشگری این کشورها به مراتب بسیار کمتر از ایران است به خاطر داشتن این سالن ها بیشترین منابع مالی را جذب می کند و موفق هم بوده اند و اگر رتبه توریستی کشور ترکیه ازدر منطقه بالا می رود ما ایرانی ها سهم بسزایی در این ارتقاء رتبه داریم. ما مدعی هستیم همدان یک کلان شهر است در چهار روز تعطیلی نزدیک به 800 هزار نفر ورودی مهمان و گردشگر داریم آیا داشتن چند سالن 400 نفره غیر استاندارد برای این حجم گردشگرکفایت می کند.»
 
او در ادامه می گوید: ما با این امکانات کاری نمی توانیم بکنیم چون سالن های ما درجه سه است باید از خوانندگان درجه سه دعوت کنیم و وقتی از استادان درجه یک کشور دعوت می کنیم به مشکل می خوریم. وقتی شما بخواهید شوالیه موسیقی دعوت کنید باید سالن شما هم در حد او باشد با این حال من نمی گویم سالن گردان در طبقه 34 یک برج بسازید اما این همه پروژه نیمه تمام و فضای باز داریم تنها با حمایت بخش خصوصی و ایجاد مسائل انگیزشی می توان بخشی از این مشکلات رااز سر راه برداشت.
 
برجیان درمورد کنسرت حسین علیزاده می گوید: مجوز صادر شده و کنسرت گذار ما هستیم اما بازهم برنامه با مراسم یک نهاد دولتی تداخل دارد و سالنی که رزرو کردیم را برای مراسم در نظر گرفته اند زمان اجرای کنسرت تغییر خواهد کرد.
 
سیدحسن قشمی مدیر موسسه آفاق گستریکی دیگر ازکنسرت گذاران می گوید: این مشکل دو جانبه و دوسویه بود، مدیر برنامه استاد ناظری گفته بود که درسالن کمتر از 1000نفر نمی تواند کنسرت برگزار کنند و از طرفی مدیران اداره کل ارشاد همدان نیز می گویند، به هیچ وجه درسالنی که بیش از 500 نفر ظرفیت دارد مجوز صادر نمی کنیم در صورتی که قبل از این کنسرت رضا صادقی وخواجه امیری در سالن های ورزشی برگزار شده بود.
 
قشمی می گوید: یکی دیگراز دلایل این بود که کارگروه ارتقاء امنیت اجتماعی استانداری مصوب کرده به خاطراعتراضات مردمی برای سالن های بالای 500 نفر و مسقف مجوز صادر نشود و کنترل و اداره کنسرت را به برنامه گذار واگذار کرده‌اند در صورتی که ما اعلام کردیم همه جوانب را به عهده می گیریم اما دو هفته پیش از اجرای کنسرت مدیران ارشاد اعلام کردند مجوز شما باید تغییر کند در حالی که 6 ماه پیش با همین مجوز موسسه برای برگزاری کنسرت موافقت کرده بودند.
 
حسین زندی
http://chn.ir/NSite/FullStory/News/?Id=111926&Serv=4&SGr=30



برچسب ها: شهرام ناظری در همدان ، لغو مجوز شهرام ناظری در همدان ، موسیقی و همدان ،

سه شنبه 6 خرداد 1393

بخش دوم گفتگو با دکتر جمشید صفاریان

   نوشته شده توسط: حسین زندی    نوع مطلب :روزنامه همشهری ،موسیقی ،گفتگو ،

بخش دوم گفتگو با دکتر جمشید صفاریان

ضرورت تغییر نام گوشه های موسیقی سنتی

حسین زندی خبرنگارهمشهری همدان : جمشید صفاریان پژوهشگر و هنرمند موسیقی در همدان معتقد است نام برخی از گوشه های موسیقی سنتی ایران با محتوای گوشه ها همخوان نیست و باید تغییر کند. او همچنان طولانی بودن گوشه هارا از مشکلات موسیقی ردیفی ایران می داند و می گوید، با کنار گذاشتن گوشه های تکراری عصاره ناب موسیقی ما نمایان می شود آنچه در پی می آید بخشی از نقطه نظرات اوست که قضاوت اهل فن را می طلبد:

·        نظرتان درباره اشعار ردیف چیست؟گاهی یک غزل حافظ یا سعدی را در یک دستگاه چند استاد خوانده­اند که حتی برخی مناسب آن دستگاه نبوده، نظر شما درباره تناسب شعر و دستگاه چیست؟

خواننده اگر در خواندن مهارت کافی داشته باشد و بر گوشه­های آوازی مسلط باشد هر شعری را در هر گوشه­ای می­تواند بخواند و اصلا اینگونه نیست که شعر خاصی را باید در گوشه خاصی اجرا کرد. خواننده می­تواند وزن­های مختلف شعری را با کوتاه و بلند کردن تحریرها، کشش­ها و... اجرا کند. شاید ضعف ادبی افراد باعث می­شود که در پی شعرهای متفاوت نباشند و اشعار مرسوم را تکرار کنند.

 

·        از ابتکارهایی که در زمینه گوشه­های آوازی دارید، بگویید؟

 پس از تحقیقاتی که داشتم متوجه شدم که نامگذاری بیشتر گوشه­ها نامناسب است. حس کردم هنرمندان در گذشته با سهل­انگاری این نامگذاری را انجام داده­اند. من پس از جستجو در فرهنگ­ لغت و با توجه به معانی آن­ها، اکثر این نام­ها را نامناسب و نازیبا یافتم. به همین دلیل تلاش می­کنم نام­های زیباتر و مناسب­تری جایگزین کنم. نیمی از این کار را انجام داده­ام. گوشه­های آوازی خالص ایرانی را که از ملودی­های غیر ایرانی دور است، به عنوان یک ردیف آوازی ناب به علاقه­مندان ارائه خواهم کرد.

·        طولانی بودن ردیف­ها و فراوانی گوشه­های دستگاه­هایی مانند همایون و ماهور از خواص ردیف است یا می­توان تغییراتی در آن ایجاد کرد؟ مثلا می­توان گوشه­هایی را حذف کرد یا ملودی جدید را با نامی نو وارد ردیف کرد؟

بله من دقیقا درصدد انجام همین کار هستم.چون تعداد گوشه­های موجود بسیار زیاد است. پرگوشه­ترین ردیف آوازی از استاد «حاتم عسگری» است که هیچ جوانی نمی­تواند تا پایان عمر آن را به خاطر بسپارد. برخی از آن­ها تکراری است و با تمام زحمتی که ایشان کشیده است برای عموم مردم قابل استفاده نیست.

اعتقاد من این است که گوشه­های آوازی اینقدر زیاد نمی­تواند باشد. می­توان با کنار گذاشتن تکرارها، عصاره­ای ناب از اینها را ارائه داد. در پایان دستگاه­های موسیقی ما به مثنوی برمی­خوریم که تکرار گوشه­های همان ردیف­های آوازی و خلاصه شده دستگاه است. بنابراین می­توان آن را حذف کرد.

بعضی قسمت­ها اصلا آواز نیست و تعزیه و مداحی است. باید آن­ها را از دستگاه­های آواز جدا کرد تا مورد استفاده مداحان قرار گیرد. هدف ما این است که آواز ناب ایرانی را در قالب ردیف کوچک، ساده و دلنشینی ارائه کنیم.

·        درباره نامگذاری گوشه­های موسیقی قبلاً هم عارف این کار را کرده بود، مثلاً بیت ترک را بیات زند می­خواند. نامگذاری شما بر چه اساسی است؟ آیا این نام­ها وجود داشته و شما بازشناسی و بازیابی کرده­اید یا نام­های جدیدی را برگزیدید؟

 

ما با نام­های قدیمی کاری نداریم و در کنار نام قدیمی نام ابداعی جدیدی که تاکنون وجود نداشته، جایگزین کی­شود. مثلا درآمد را «بر» می­خوانیم یا مثلا در بیت زند «جامه­دران» را داریم که ما آن را «برتر» می­خوانیم. «بر»، «برتر»، «میانه»، «برترین» و «پایین» در هر آوازی وجود دارد.

·        نامگذاری گوشه­ها چطور؟

ما واژه دستگاه را حذف کردیم و بجای آن از واژه «آواز» بهره جسته­ایم. بجای آوازی که در هر دستگاه هست «آوازک» را به کار می­بریم. به هرگوشه­ای از دستگاه  «آوازچه» می­گوییم.

با توجه به اینکه یک بال موسیقی ایرانی ادبیات فارسی است. تخصص شما در ادبیات تا چه میزان توانسته در نامگذاری گوشه­های موسیقی تاثیر داشته باشد؟

همین آشنایی و سر و کار داشتن با واژه­ها و اینکه اگر واژه کمی تغییر کند معنای متفاوتی را در پی خواهد داشت، مرا به این سمت سوق داد که تغییراتی در نامها ایجاد کنم و معانی درست را یافته و انتقال دهم.

استقبال از این کار را چگونه ارزیابی می­کنید؟ فکر می­کنید برای فراگیر شدن این کار چه باید کرد؟

فکر می­کنم کار مفیدی است و به­خاطر مختصر و مفید بودنش پرطرفدار هم باشد و با استقبال خوبی روبه­رو شود. علاوه بر این جزییات و توضیحاتی به صورت کتابچه­ای در کنار چند دی وی دی ارائه خواهد شد که برای جوانان مفید خواهد بود

روزنامه همشهری همدان/خردادماه 93

هفته نامه اقتصاد ملی شماره دهم


برچسب ها: همشهری همدان ، موسیقی همدان ،

سه شنبه 6 خرداد 1393

گذری بر موسیقی همدان با دکتر جمشید صفاریان بخش یکم

   نوشته شده توسط: حسین زندی    نوع مطلب :گفتگو ،موسیقی ،روزنامه همشهری ،

گذری بر موسیقی همدان با دکتر جمشید صفاریان

حسین زندی خبرنگار همشهری- همدان: جمشید صفاریان ، در سال  1329خورشیدی درهمدان متولد شد و تحصیلات خودرا در شهرهای همدان و تهران پشت سرنهاد و سپس از دانشگاه پنجاب در هندوستان دکتری ادبیات فارسی گرفت. دکترصفاریان علاوه بر تدریس، سال هاست در زمینه های هنری، ازجمله موسیقی (آواز) ، نقاشی ،مجسمه سازی و خوشنویسی فعالیت دارد و شیوه ای در آموزش خط تحریری ابداع کرده است که مورد تائید استادان قرارگرفته است . با این هنرمند همدانی گفتگویی در مورد تاریخچه موسیقی در همدان انجا داده ایم که در پی می آید:

·        موسیقی را نزد چه کسی آموخته­اید؟

من پس از دوره دبستان، وقتی که ششم ابتدایی را تمام کردم و وارد دبیرستان شدم احساس کردم می­توانم بخوانم. ابتدا با صدای استاد دردشتی تمرین می­کردم. در دوره دبیرستان زمانی که در دبیرستان حافظ در تهران، واقع در بازار بزرگ و نزدیک میدان ارگ درس می­خواندم، از راهنمایی­های استاد «جواد بدیع زاده» استفاده می­کردم. از تصنیف­ها و آوازهایش خوشم می­آمد و از نظر جنس صدا هم به استاد دردشتی نزدیک بود. همین امر سبب شد من آنها را استاد خودم بدانم و از آن­ها پیروی کنم.

·        در همدان پیش کسی آموزش ندیدید؟

حضوری پیش کسی تلمذ نکردم، چند بار به فرهنگ و هنر آن دوره مراجعه کردم ولی متوجه شدم این کلاس­ها برای من سودی نخواهد داشت. آقایی به نام  «نوری پور» در آنجا تار و ردیف­های آوازی را تدریس می­کرد، دو جلسه در کلاس نشستم اما چیزی برای آموختن به من نداشت.

·        از پیشکسوتان موسیقی همدان کسی را به یاد دارید که بتوان به عنوان یک استعداد از او نام برد؟

من کسی را ندیدم ولی از دیگران شنیده­ام. مثلا آقای جمالی که در خانه آواز همدان هست از صدای خوب پدرش تعریف می­کرد که از خواننده­های خوب همدان به شمار می­رفت. کسی هم برای آموختن آواز به من مراجعه کرد که در بازار همدان فرش­فروشی داشت. او مدعی بود که پدرش که از دوستان نزدیک پدر آقای جمالی بوده صدای بسیار خوبی داشته است.

·        از فعالیت­های خودتان بگویید؟آیا در این سال­ها کار ضبط شده دارید؟

بله. آقای زندی، منطقی، خادمی، وفایی، اختری و دوستان دیگر گروهی داشتند که باهم چند تصنیف قدیمی را بازسازی کردیم که این تصنیف­ها با استقبال خوبی روبه­رو شد. در آرشیو صداو سیمای همدان و تهران موجود است.

·        موسیقی دیروز و امروز چه تفاوت­هایی دارد؟

موسیقی و به ویژه آواز در دوره قاجار با شیوه­ای توام با عجله اجرا می­شد. گویا آوازخوانان در بیان اشعار عجله داشتند. پس از قاجار خوانندگانی مانند «تاج اصفهانی»، «دردشتی»، و بعدها «ایرج»، «گلپایگانی»، «بنان»، «قوامی»، «شهیدی» و «شجریان» این شیوه را تعدیل کردند و به صورت امروزی ارائه کردند. پس از آنکه این شیوه تند خوانی، که سبب نامفهوم شدن اشعار می­شد، منسوخ شد به نظر من دردشتی بهترین شیوه آواز را دارد. او بسیار آرام و متین می­خواند و شعر را بسیار ادیبانه بیان می­کرد. انتخاب اشعار صورتی عالی به خود گرفت و متانت و صلابت صدای دردشتی به آواز رونق بخشید.

پس از او تاج اصفهانی تاثیر بسزایی در موسیقی داشت. حتی ایرج هم که به همان شیوه دردشتی می­خواند، البته با زنگ صدای متفاوت، ابتکارهایی در تحریرهایش به چشم می­خورد که به تکامل آواز کمک کرده است. به این ترتیب عیب با عجله خواندن و نامفهوم بودن اشعار رفع شد.

·        شما موسیقی همدان را از گذشته پیگیری کرده­اید، از کنسرت­هایی که از گذشته تا حال توسط هنرمندان همدانی اجرا شده، چیزی به خاطر دارید؟

زمانی که من در مدرسه «سوم اسفند» در کلاس سوم ابتدایی درس می­خواندم مدیر مدرسه؛ آقای «شیشه­اییان» از آقای «برق لشگری» دعوت می­کرد تا به ما سرود یاد دهد. ایشان با ساز ویولن سرود یاد می­دادند. آقای آسایش چندبار کنسرت داشت. علاوه بر آن آقای جمالی کنسرتی در سینما قدس داشت که خیلی زیبا وجالب بود. اگرچه متاسفانه آقای «حبیب­الله نصیری­فر» در کتاب موسیقی که گردآوری کردند که نامی از آقای جمالی به میان نیاورده، جا دارد ایشان از استادانی چون آقای جمالی، آسایش، دانشفر و مخصوصاً آقای برق لشگری و گلپریان نام ببرند گفته می شود آقای برقلشکری از شاگردان ابوالحسن خان صبا بود.

·        برپایه سفرنامه­ها، در دوره قاجار جامعه برای تعلیم موسیقی بسته بوده و یکی از جریان­هایی که در همدان به نشر موسیقی کمک کردند، یهودی­های همدان بودند. شما چیزی از آن دوره به یاد دارید؟

نه به یاد ندارم. اما درباره اینکه موسیقی ما چگونه شکل گرفته و حفظ شده باید بگویم، به علت حرام بودن موسیقی، موسیقیدانان به صورت پنهانی تمرین می­کردند. برای اینکه مجوزی برای این تمرین­ها داشته باشند قسمت­هایی از تعزیه­خوانی را وارد آواز ایرانی کردند تا موسیقی را حفظ کنند. اما امروزه که موسیقی آزاد است نباید از اجرای موسیقی فاخر جلوگیری شود.

·        گفتید در دوره قاجار، موسیقی ایرانی با تندخوانی همراه بود و به مرور اصلاح شد.ما امروزه هم شاهد این تندخوانی هستیم که ممکن است به خاطر تند شدن ریتم زندگی جوانان باشد.

چند علت می­تواند داشته باشد؛ ممکن است استادی که پیرو آوازخوانی از دوره قاجار باشد و به شاگردانش هم همان شیوه را بیاموزد. از سوی دیگر روزگار ما دوره سرعت، رایانه و اینترنت است و طبع جوان با سرعت و عجله دمساز است و جوانان می­خواهند شور و هیجان درونی را زودتر تخلیه کنند.

·        شهرهایی مثل تبریز و اصفهان دارای مکتب آوازی خاصی هستند، همدان را در کجای این مکاتب می­توان قرار داد؟

آنچه که این مکتب­ها را ساخته همین شیوه آواز خواندن است. درست خواندن و بیان شعر به شیوه درست وآرام خواندن، شاخصه مکتب اصفهان است. همدان را هم زیر مجموعه مکتب اصفهان قرار می­دهند که سبک آواز متین و ادیبانه است. مکتب تبریز هنوز هم با تندخوانی همراه است.

·        اتفاقاتی مثل حضور «عارف قزوینی» در همدان یا آمدن «قمرالملوک وزیری» و «مرتضی خان نی داوود»تا چه اندازه می­تواند در گرایش مردم همدان به موسیقی موثر باشد؟

در دوره مشروطه بیشتر تصنیف­هایی که عارف می­ساخت، جنبه وطنی و سیاسی داشت و به روز بود. چون اوضاع سیاسی آن زمان به گونه­ای بود که مردم درگیر آن بودند. این تصنیف­ها در اذهان عمومی جای گرفت ولی این اشعار مقطعی بود. آنچه تاثیرگذار بود شیوه خواندن  بود. کنسرت­هایی که توسط قمر، تاج اصفهانی، دردشتی و بدیع­زاده انجام می­شد خیلی موثر بود و می­توان گفت بیشترین تاثیر را بدیع­زاده در موسیقی ایران گذاشت.

همشهری همدان دوشنبه15 اردیبهشت 1393/شماره6244

وهفته نامه اقتصادملی شماره دهم


برچسب ها: موسیقی همدان ، همشهری ، موسیقی سنتی همدان ،

یکشنبه 28 اردیبهشت 1393

کنسرتی به یاد لطفی در همدان

   نوشته شده توسط: حسین زندی    نوع مطلب :روزنامه همشهری ،موسیقی ،

کنسرت گروه ترز در همدان

حسین زندی – همشهری - مرتضی فطری  بیش از دو دهه سابقه فعالیت در رشته موسیقی را دارد او اهنگساز ی موسیقی متن فیلم حریم حرم، فیلم انیمیشن جوجه های کاغذی،اهنگساز موسیقی متن تاتر مسافر قطار ، آلبوم نغمه های نواحی را در کارنامه خود دارد و از فعالیت های او  می توان به اجرای کنسرت در بسیاری اززشهرهای ایران وکشورارمنستان وسلیمانیه عراق نیز اشاره کرد . فطری 15 سال سابقه تدریس در آموزشگاه های موسیقی همدان را دارد و تار ،سه تار ،تنبور ودیوان از جمله سازهایی است که او آموزش می دهد .

گروه آوای ترز با همکاری دو گروه آوا به سرپرستی مرتضی فطری و ترز به سرپرستی مهرداد وارسته می باشد. این برنامه در دوبخش اجرا خواهد شدبخش اول اجرای این گروه بر اساس مقامهای تنبور وآهنگسازی مهرداد وارسته در دستگاه ماهور تنظیم شده است وپارت دوم به آهنگسازی وتنظیم مرتضی فطری در آواز بیات اصفهان است و اشعاری که در این کنسرت استفاده شده از حافظ مولانا باباطاهر سعدی وهوشنگ ابتهاج است.

هنرمندانی که در این کنسرت همکاری دارند:نوازندگان تنبور مرتضی فطری،مهرداد وارسته،شهرام میرزایی، رامین کندری،مصطفی رشیدی مطلق،مسعود نوبهار،علی مومیوند،جمشید نوروزی،حسین فرهیخته،سید سبحان موسوی و نوازندگان سازهای کوبه ای:جلال گودرزی سروش،وحید ربیع پور،احمد رسولی ثمر،احسان رسولی ثمر،پویا موسویان و خوانندگان این کنسرت مصطفی مقتدر ومرتضی فطری  است.

مرتضی فطری سرپرست گروه می گوید: در این روزهایی که سخت با گروه مشغول تمرین بودیم متاسفانه شنیدن خبر درگذشت استاد محمدرضا لطفی داغ بزرگی بر دل جامعه هنری کشورمان گذاشت امیدوارم که روح استاد شاد باشد وگروه آوای ترز بر آن است که یکی از اجراهای خود را به نمایش بگذارد و این اجرا را به روح بزرگ استاد لطفی تقدیم خواهیم کرد .قطعه بی کلام فریاد که در تولیدات رادیویی مقام اول را کسب کرد هم از آثاری است که در این کنسرت اجرا خواهد شد

فطر در مورد  نام گروه می گوید :ترز یکی ار مقامهای بسیار قدیمی و اصیل تنبوراست و از آنجا که حضور این ساز باستانی و عرفانی در این گروه پررنگتر است این عنوان برگزیده شده است.

 این هنر مند با انتقاد از وضعیت سالنهای همدان می گوید:وضعیت سالنهای همدان برای اجرای کنسرت زیاد مناسب نیست ،وضعیت صدا هم به همین صورت است همیشه برای کنسرتهای موسیقی مجبور هستیم خودمان صدابردار دعوت کنیم ولوازم صدابرداری را هم  کرایه می کنیم .البته وضعیت آموزش موسیقی در همدان بد نیست امامتاسفانه آموزشکاههای موسیقی به غیر از یکی دو مورد، زیاد به محیط اموزشی اهمیت نمیدهند ومحیط خوبی رابرای هنرجوها واساتید درنظر نمی گیرند.

او در ادامه می گوید:هر برنامه ای برای اجرا ،متاسفانه هماهنگی های اولیه اش مشکلات خاص خودش را دارد و کنسرتهای موسیقی هم از این قاعده مستثنی نیست ولی با تمام مشکلات و موانعی که بر سر راه ما هست همچنان مانند گذشته استوار هستیم و کنسرت خود را به بهترین نحو ممکن برگزار میکنیم.امیدوارم در روز 18و19 اردیبهشت ماه تمام تماشاچیان کنسرت گروه آوای ترز از دیدن این کنسرت لذت ببرند ، تمام تلاش این گروه بر آن است که لحظات خوب و خوشی را در این کنسرت برای تماشا چیان رقم بزند

فطری در مورد آینده موسیقی هم می گوید: آینده را روشن میبینم چون دوست دارم که روشن باشد، به مشکلات فکر نمیکنم ،تمام تلاشم این است که هیچ وقت از ادامه کار در هر شرایطی منصرف نشوم.

ما به دلیل شناساندن مقامهای اصیل تنبور موسیقی مقامی را اجرا می کنیم واز موسیقی دستگاهی هم استفاده میکنیم برای اینکه به مخاطب نشان بدهیم که تنبور قابلیت اجرا در این بخش را هم داراست

او ادامه می دهد: اجرای کنسرت در همدان تفاوت زیادی با استانهای دیگر ندارند ولی با کشورهای دیگر چرا، متاسفانه این روزها استقبال از گروههای ایرانی زیاد خوب نیست ،فروش بلیط سخت شده است وهمه  مخاطبان نیز به دنبال این هستند که حتما چهره خیلی شاخصی در گروه حضور داشته باشد تا به سالن بیاند ، بنده احساس می کنم کار گروه زیاد مهم نیست مهم این است که خواننده چه کسی است ،این روزه شرایط به گونه ای است که هر چقدر هم گروه ضعیف باشد مهم نیست البته برای شهر همدان این مطلب بیشتر صدق می کند، گروها خواننده محور شده اند مخاطب نیز چنین رویکردی به موسیقی دارد.ما بایدتلاش خود را بیشتر کنیم تا بتوانیم تماشاچی جذب کنیم و حمایت ارگانهایی مثل اداره فرهنگ وارشاد هم بی تاثیر نیست  البته منظور من حمایت مالی نیست اذیت نکردن برای صدور مجوز ، دراختیار قرار دادن سالن و تاریخ خوب برای کنسرت از طرف نهادهای دولتی برای گروه ها کافیست.

همشهری/چهارشنبه 17 اردیبهشت/شماره6246/ویژه همدان


برچسب ها: همشهری همدان ، موسیقی همدان ، کنسرتی به یاد لطفی ، محمدرضا لطفی ،

 بازبینی و بررسی اثرات گردشگرپذیری موسیقی ایرانی با تاکید بر زمینه های گسترش صنعت گردشگری

این مقاله در "دومین کنفرانس بین المللی مدیریت،کارآفرینی وتوسعه اقتصادی " 

به تاریخ 22و23 شهریور 1392 در شهر قم پذیرفته شد

                                حسین زندی ،فعال میراث فرهنگی و گردشگری                                                  hosein.zandi77@gmail.com

 

ناهید زندی، کارشناسی ارشد ایرانشناسی عمومی، روزنامه نگار ، nahid.zandisadegh@gmail.com

 

آرزو مام احمدی، کارشناسی ارشد مدیریت آموزشی، مدرس دانشگاه پیام نورمهاباد ، arezoahmadi86@yahoo.com

 

Review and evaluate the effects of Iranian Music With emphasis on the fields of tourism

Abstract

Today, the role of tourism as a tool for regional development is undeniable. Despite the huge revenue for the industry in many countries of the world, our little contribution to be allocated. Among the attractions of the country's geographical, historical and cultural diversity - ethnic tourism destinations can be a special place that is conducive to attracting cultural tourism and art. Art has the potential to be great potential for the development of the industry as one of the major tourist centers should be considered. Art music as well as original works of art in the form of sub-¬ Iranian ethnic music and plays an important role in attracting and Tourism. Now the question is: Is there a relationship between tourism and music? Can music be used to attract tourists? Can the country due to cultural diversity, religion and customs to achieve this type of tourism?
The aim of this study was to compare and evaluate tourism and traditional music in many cities of the world and comparison Tajabadi village in Hamedan and Fash in Kermanshah as tourism.

 

Keywords: tourism, Tourism Art, Tourism music

 

Hosein zandi, Active Cultural Heritage and Tourism, Hamedan,

 hosein.zandi77@ gmail.com

 

NahidZandi,MSGeneralIranshenasi,Reporter,nahid.zandisadegh@gmail.com

Arezo MamAhmadi,(CorrespondingAuthor), Ms of Educational Administration, teacher of University of  Payame Noor University,PO BOX 19395-3697,Tehran,IRAN, arezoahmadi86@yahoo.com

 

بازبینی و بررسی اثرات گردشگرپذیری موسیقی ایرانی با تاکید بر زمینه های گسترش صنعت گردشگری

 

چکیده

 

امروزه نقش صنعت گردشگری به عنوان ابزاری برای توسعه منطقه‌ای غیرقابل انكار است.  با وجود درآمد گسترده‌ای كه این صنعت برای بسیاری از كشورهای جهان داشته، كشور ما سهم ناچیزی را به خود اختصاص داده است. در کشور ایران در میان جاذبه های مختلف جغرافیایی،  تاریخی و تنوع فرهنگی قومی از جایگاه ویژه ای برخوردار است که می تواند مقصد گردشگری مساعدی برای جذب گردشگران فرهنگی و هنری باشد. آثار هنری با پتانسیل و ظرفیت بالایی که دارد می تواند بعنوان یکی از  کانونهای مهم توریستی جهت گسترش این صنعت مورد توجه قرار گیرد. هنر موسیقی ایرانی نیز  به عنوان زیرمجموعه­ای از آثار اصیل هنری در قالب موسیقی سنتی و قومی ایرانی نقش مهمی در جذب ایرانگردان و  جهانگردان ایفا می کند. حال مساله این است که: آیا بین گردشگری و موسیقی رابطه ای وجود دارد؟ آیا می توان هنر موسیقی را برای جذب گردشگران بکار گرفت؟ آیا کشور ایران می تواند با توجه به تنوع فرهنگی، مذهب و آداب و رسوم به این نوع از گردشگری دست یابد؟ در واقع هدف از این پژوهش مقایسه و بررسی صنعت گردشگری و تاثیر گردشگری موسیقی در چند شهر سنتی جهان و مقایسه آن با دو روستای تاج آباد همدان و فَش در استان کرمانشاه  به عنوان هدف گردشگری می باشد.

 

واژه های کلیدی: گردشگری، گردشگری هنری، گردشگری موسیقی

 

 

 

 

 

 

 


برچسب ها: گردشگری موسیقی ، گردشگر پذیری موسیقی ایرانی ، موسیقی و گردشگری ، تاج آباد ، روستای فش کنگاور ،

پنجشنبه 28 شهریور 1392

نغمه خوانی تذرو خوش سرود ایران در همدان

   نوشته شده توسط: حسین زندی    نوع مطلب :موسیقی ،

 

نغمه خوانی تذرو خوش سرود ایران در همدان

انتظار حداقلی هنرمندان بازگشت به دوره اصلاحات است

علی رضا قربانی: امیدوارم حداقل در مسائل فرهنگی بازگشت کنیم به شرایطی که در اصلاحات داشتیم.

کنسرت  مدار صفردرجه علی رضا قربانی و گروه" مایستر" عصر سه شنبه 19 شهریور در سالن ابن سینای همدان در میان استقبال علاقمندان موسیقی سنتی ایران برگزار شد.

در این برنامه که به سرپرستی سامان صمیمی اجرا شد، قربانی و گروهش،تصنیف های خاطره انگیزی مانند رسوای زمانه را اجرا کردند که بیش تر آن ها به گوش مردم آشنا بود به خصوص تصنیف هایی که درموسیقی متن فیلم ها شنیده بودند مانند کیف انگلیسی و مدار صفر درجه که باعث تجدید خاطره شنوندگان شد اما اشعاری از هوشنگ ابتهاج نیز در این کنسرت اجرا شد که با ابراز احساسات تماشاکران مواجه شد . شعر زیبای ارغوان و تصنیف تو ای پری کجایی از آن جمله بود.

در میان این  برنامه قربانی خطاب به تماشاگران گفت:برای من خیلی مغتنم است که در شهر عالم پرور وپر از صفا حضور دارم .امروزکه درخدمت شما هستیم هماهنگی اجرای برنامه خیلی سخت بود تا جایی که برای اجرای برنامه در شهر همدان ناامید بودیم. ولی خیلی از دوستان که کارهای اجرایی این جا را انجام دادند از دوستان خوب ما هستند این سختی ها را تحمل کردند تا برنامه اجرا شود. ما می دانیم که اجرای شهرستان ها بنا به دلایلی که برای من هم هنوز مبهم است و البته برای ذهن من غیرمنطقی است، نه تنها در این جا بلکه در خیلی از شهرستان ها مشکلاتی به وجود می آورند که اصلا منطقی به نظر نمی رسد اتفاقا باید برعکس عمل شود.

این هنرمند ادامه داد: امیدوارم با این شرایطی که ایجاد شده با دولت تدبیر و امید شراط بهتر شود. در کنسرت برج میلاد متوجه شدیم دو تن از وزرای هیأت دولت جدید (وزیر کشور و وزیر دفاع) به صورت سررزده به اتفاق خانواده هایشان در کنسرت حضور پیدا کرده اند . آن جا هم اشاره کردم که امیدوارم شرایط به سمت بهبودی رود چون به خصوص در شهرستان ها شرایط خیلی سخت است و من بعضی مواقع این دوستانی که این جا کار می کنند و من سختی کارشان را می بینم را  تحسین می کنم.

قربانی با انتقاد از وضع موجود گفت: و باز هم برای چندمین بار، امیدوارم شرایط بهبود پیدا کند و حداقل در مسائل فرهنگی بازگشت کنیم به شرایطی که در اصلاحات داشتیم .

علیرضا قربانی که حتی در میان هم نسلانش  در کنار تصنیف خوانی به آواز ایرانی بسیار اهمیت می دهد ادامه داد: من و دوستانم که کارهایی اجرا می کنیم اصرار داریم در ارکسترهای این چنینی و ارکستر مجلسی و کوچک که  سازها بیشترغربی است، یک بخش کوچک هم شده از ساز و آواز ایرانی را که بخش عمده ای از موسیقی ایرانی بر پایه ی بداهه نوازی و بداهه خوانی استوار است انجام دهیم.چون به گردن همه ماست و تکلیف داریم چه در بخش ساز و چه در بخش آواز آن را حفظ کنیم.

این خواننده سپس به همراهی بهنام ابوالقاسم نوازنده پیانو سازآوازی به صورت بداهه اجرا کردند که مورد تشویق شنوندگان قرار گرفت.

 اجرای برنامه در شهرستان مشکلات بسیاری دارد از جمله مواردی که قربانی اشاره کرد ازجمله گروه های فشار، اما یکی از مشکلاتی که همواره در برنامه ها تکرار می شود مسئله صدا برداری و تجهیزات صدا است و بسیار ضعیف است همین امر باعث شده اجرای برخی گروه ها در کنار سازها تجهیزات صدابرداری هم همراه بیاورند که کار دشوار و تاسف باری است و این گروه نیز تجهیزات صوتی و صدابرداری را همراه آورده بودند . از دیگر مسائلی که در این برنامه بسیار مشهود بود طراحی صحنه که در شآن هنرمندان نبود و تداعی کننده زمین فوتبال و سالن های مسابقه ورزشی بود، چند بنر تبلیغاتی را پشت گروه موسیقی نصب کرده بودند که نام چند شرکت بر آن ها نوشته شده بود  و ماکتی از آرامگاه بوعلی که در بیش تر کنسرت ها دیده می شود در کنار گروه قرار داده بودند . این مسائل و مشکلات در کنار استقبال مخاطبان نشان می دهد شهری مانند همدان که به تازگی عنوان کلان شهر را با خود یدک می کشد نیازمند سالن های متعدد کنسرت با ابزار و تجهیزات استاندارد اجرای موسیقی است انتظار می رود متولیان فرهنگی جدید  به آن توجه کنند و کمبود ها را برطرف کنند.

حسین زندی   


برچسب ها: علیرضا قربانی ، کنسرت همدان ،

شنبه 20 آبان 1391

نوای اصفهان همایون در همدان

   نوشته شده توسط: حسین زندی    نوع مطلب :موسیقی ،

 

نوای اصفهان همایون در همدان

کنسرت گروه سیاوش و همایون شجریان با نام آینه ها

 

این برنامه روزهای 16و 17 آبان در سالن بوعلی سینا همدان در سه نوبت برگزار شد.

 

 

هنرمندان جوانی چون حسن رضایی نیا، همایون نصیری، اصغر عربشاهی، مهیار طریحی، آیین مشکاتیان، حمید خوانساری،داریوش آذر و سهراب پورناظری شجریان را در این تور دو روزه همراهی می کردند .

 

بخش اول برنامه در مقام اصفهان و کارهایی از سهراب و کیخسرو پورناظری با اشعاری از خیام، مولوی و حافظ بود در بخش دوم اشعاری از مهسا زمانیان، هومن دکایی، حافظ، سعدی و مولانا با آهنگسازی کیخسرو، سهراب و تهمورس پورناظری در دستگاه نوا اجرا شد.

 

 

استفاده از سازهای کوبه ای شور و حال خاصی به برنامه بخشیده بود و نو بودن کارها و عدم تکرار مخاطبان را به وجد می آورد از جمله قطعه بی کلام «از عشق» به آهنگسازی سهراب و تهمورس پورناظری با رنگ و بوی کردی و ریتم تند، احساسات مخاطبان را برانگیخت همچنین تصنیف" آینه ها "کار تازه دیگری بود که گروه سیاوش اجرا کرد.

 

اما اجرای دو برنامه پی در پی در یک شب باعث خستگی گروه شده بود که در برنامه کاملا مشهود بود .همچنین صدابرداری نامناسب و   کوچک بودن سالن اجرای کنسرت و صدای گوشی موبایل برخی افراد و صدای نوزادان که از مشکلات همیشگی اجرای کنسرت در ایران است باعث رنجش مخاطبان گردید.وعلیرغم استقبال بی سابقه مخاطبان این برنامه تمدید نشد.درحالی که بلیط این کنسرت با سه برابر قیمت واقعی در بازار غیر رسمی به فروش رفت.

در پایان به درخواست مهمانان، گروه سیاوش با اجرای تصنیف «جان جهان» زنده یاد پرویز مشکاتیان را به یاد شنوندگان آورد.

گزارش از حسین زندی

 

 

 


برچسب ها: موسیقی ،

 حسین زندی

خنیاگر وطن با «نغمه ی نوروز» مردم همدان را به پیشواز بهار برد.

دومین شب کنسرت سالار عقیلی و گروه قمر به سرپرستی و آهنگ سازی نوید دهقان برگزار شد.

این کنسرت که با استقبال خوبی روبه رو شده است از روز شنبه 14 اسفند ماه در مجتمع فرهنگی هنری ابن سینا شهر همدان به همت امبر برجیان مدیر شرکت تبلیغاتی اهورا برپا شده است و تا 16 اسفند ادامه خواهد یافت اعضای گروه قمر عبارت اند از : شهریار نظری دف ، کامران منتظری تنبک ، بها الدین توکلی تار ، حامود فکوری تار ، حسین محمد حسینی نی ، نوید دهقان کمانچه ، نسیم اربابی کمانچه ، علی رضا گرانفر سنتور ، علی خشتی نژاد تار ، شیوا قهرمان نژاد بم تار ، امین گلستانی عود ،که در این برنامه سالار عقیلی را همراهی می کنند. نوید دهقان در آغاز برنامه خاطر نشان کرد همدان خانه ی دوم گروه قمر است ، چرا که این گروه بیشترین اجرای کنسرت را در این شهر داشته است .

این برنامه شامل دو قسمت بود. قسمت اول با مقدمه دشتی و آوازی با شعر هوشنگ ابتهاج آغاز شد :

حکایت از چه کنم سینه سینه درد این جا است              هزار شعله سوزان و آه سرد این جا است

این خواننده صاحب نام سپس با تصنیف« نغمه نوروزی» « رهی معیری» نوید بهار را داد و با شعری از سایه سرود آزادی سر داد :

بهار آمد بیا تا داد عمر رفته بستانیم            به پای سرو آزادی سر و دستی بیافشانیم

این بخش از برنامه با تک نوازی دف که با ابراز احساسات تماشاگران مواجه شد و تصنیف در« پرده خون» اثر هوشنگ ابتهاج «سایه» ادامه یافت و در نهایت با اجرای چهار مضراب بیات ترک از ساخته های زنده یاد پرویز مشکاتیان و تصنیف« نوروز و نرگس » از فریدون مشیری بخش اول به پایان رسید .

قسمت دوم با حرکات نمایشی تنبک توسط کامران منتظری شروع شد و تصنیف زیبای« آواز کرک » یا «سوخته بال» مهدی اخوان ثالث ادامه یافت

(...ره هر پیک و پیغام و خبر بسته است/ نه تنها بال و پر، بال نظر بسته است/ قفس تنگ است و در بسته است ... ) هم چنین تصنیف «وطن یا سپاه عشق» از سیاوش کسرایی شور و حالی به گروه و تماشاگران بخشید :

کنون به گوش می رسد من این سرود نا شنیده را به خون خود سروده ام/ وطن وطن وطن وطن  تو سبز و جاودان بمان

پس از اجرای آخرین بخش آوازی برنامه نوبت به تصنیف «پرنده»  از سروده های سیاوش کسرایی رسید . اما در پایان بر اثر ابراز احساسات تماشاگران تصنیف به یادماندنی وطنم اجرا شد که تشویق ممتد حاضران را در پی داشت .

از ویژگی های این کنسرت انتخاب هوشمندانه اشعار شاعران معاصر بود که با تنظیم و اجرای مناسب بر روز آمد بودن و تازگی قطعات می افزود و شنونده را راضی و خوشحال می کرد و دیگر این که به نظر می رسد تند شدن ریتم زندگی بر تند شدن ریتم موسیقی تاثیر گذاشته است که به شاد بودن قطعات کمک کرده است و نهایتا این که ، به ویژه در قسمت دوم ، قطعات در گوشه ها ، مایه ها و دستگاه های گوناگون موسیقی مانند دشتی، بیات ترک،سه گاه و شور اجرا می شد و به نظر می رسید گونه ای از مرکب خوانی و مرکب نوازی به گوش می رسد.

اما این همه ضعف هایی مانند استاندارد نبودن سالن کنسرت و عدم وجود امکانات صدا برداری و... را نمی توان از خاطر برد .         


یکشنبه 5 مهر 1388

به مناسبت درگذشت استاد مشکاتیان

   نوشته شده توسط: حسین زندی    نوع مطلب :موسیقی ،

من چراغم در این خانه می سوزد

به مناسبت درگذشت استاد مشکاتیان

حسین زندی

هموند هیات راهبری انجمن ایران شناسی کهن دژ

 

بی گمان برای مخاطبان موسیقی ایرانی آسان نیست با مرگ هنرمندی که با نوای آهنگ هایش عاشق شده اند، شادی کرده اند ، غمگین شده اند ، اعتراض کرده اند وآثارش را مدام زمزمه کرده اند کنار بیایند بویژه اگر آن هنرمند استاد پرویز مشکاتیان باشد

موسیقیدانی که بهترین اجراهای خوانندگانی چون استاد شجریان ، شهرام ناظری ، بسطامی ، حمید رضا نوربخش ازساخته های اوست .مردم این سرزمین بیش از سی سال در دردهای مشترکشان با عزیزانشان  همرا شده اند وسرود « رزم مشترک » اور اسرداده اند اودر طی این سی سال  در کنار آهنگسازانی چون حسین علیزاده ، هوشنگ کامکار ، و....موسیقی سنتی را از سکوت و سقوط  نجات داد و به بالندگی رسانید مشکاتیان درکنار آهنگ سازی ونوازندگی سنتور , سه تاررا نیز در کمال استادی و بسیارشیرین می نواخت که به آثاری چون «سر عشق » و«سرو آزاد» می توان اشاره کرد او  شعر را خوب می شناخت وهمچنین قلم شیرین همراه با طنز پنهان اورا خوانندگان نشریات دهه ی شصت وهفتاد بویژه در«دنیای سخن» و «آدینه» و....از یاد نمی برند سال ها قبل وقتی اظهار نظر های شاملو رادرمورد موسیقی و شاهنامه ی فردوسی و پاسخ محمد رضا لطفی را خواند  یادداشتی درمجله ی دنیای سخن شماره ی سی وهشت می نویسد تلاش میکند بی طرفانه ومنتقدانه هردو را از «حتاکی وفحاشی» بر حذر دارد وضمن تجلیل از نوازندگی لطفی وشعر شاملو یادآور می شود : شاملو شاعری است بسیار توانا و پرجوش ولی ادیب نیست کم اتفاق می افتد ادیبی شاعر هم باشد چون خانلری و شفیعی کدکنی و یا اشاره به بلایی که حکومت برسرموسیقی آورده درپاسخ لطفی که گفته بود : می خواسته روی شعر شاملو ، موسیقی بگذارد ولی نتوانسته، می نویسد : این البته اشکال شعر شاملونیست دامنه ی موسیقی به قدری گسترده و انتزاعی است که می شود روی کلام منثور هم موسیقی گذاشت و شعر زیبایی از شاملو را شاهد می آورد

شب که جوی نقره مهتاب

بیکران دشت را دریاچه می سازد

من شراع زورق اندیشه ام را می گشایم در مسیر باد ...

و در پاسخ شاملو که از حزن حاکم بر موسیقی ایران سخن گفته بود از شرایط اجتماعی حاکم بر کشور می نویسد و می گوید تاریخ این سرزمین را از یاد نبریم آهنگسازی را که حزن سراپای او را احاطه کرده اگر موسیقی شاد بسازد خنده دار می شود ... من هم فکر می کنم که یک ملت خمود , غمگین , گریه آلود و منزوی که یارای گفتن هر آنچه که لااقل به آن معتقد است را ندارد ملت موفقی نیست و وظیفه هنر مندان است که به مردم روحیه بدهند ... من هم به عنوان یک عضو این جامعه دلم به غایت و نهایت می گیرد هنگامی که می بینم بچه های مدرسه سیاه پوشیده اند و بزرگترها از رنگ غافل مانده اند

مشکاتیان درد موسیقی داشت درد مردم و درد میهن با شناختی که از ادبیاتی ایران داشت انتخاب اشعار در آثارش با شرایط روز جامعه همخوانی داشت کمتر کنسرتی از او می توان به یاد آورد که نامی و اثری در بزرگی وطن در او نباشد تصنیف های ای وطن , درد مشترک و ایرانی .... از آن دسته اند

او شرایط آن را داشت که ایران را ترک نموده و در ونیز زندگی کند اما ماند و مانند شاملو که گفت من اینجاییم و چراغم در این خانه می سوزد با زندگی جنگید و سوخت , خیام گونه زیست و در کنار عطار آرمید

                                                                            

یادش گرامی باد


تعداد کل صفحات: 2 1 2
شبکه اجتماعی فارسی کلوب | Buy Website Traffic | Buy Targeted Website Traffic